THE blank GALLERY

 

DABSTAR Solo Exhibition  “SUGGESTION”

@ THE blank GALLERY, Tokyo

  

この度 THE blank GALLERY では、DABSTARの個展 “SUGGESTION” を開催します。

グラフィックデザイナーとして、主に音楽関係を中心に多くのグラフィック作品を手がける一方で、自身のプライベートなアート作品も発表し続けるDABSTARは、デザインとアートの中間地点であり、両者のほど良いミックス感を持ち味としています。長年に渡りコラージュ作品を得意とし、収集した素材を分解、サイケデリックな色とノイズを加え、再構築する事で、時代や国籍といったボーダーを自由に行き来して来ましたが、本展では十八番とも言えるコラージュ作品を封印し、モノクロ・ドローイング作品のみの展示構成を予定しています。それは、切り貼りという手法としてのコラージュではなく、断片的な意識やイメージから湧き上がるものを素材とし、削ぎ落とす事で形成されていく、概念としてのコラージュとも言えます。

本展では、DABSTARの新たな試みとも言える新作50点超を発表、また過去に刊行されたZINEや本展の為に作成されたTシャツなどを販売します。

 

 

 

■Artist Statement

アメリカン・ニューシネマの無軌道な陽光とフィルム・ノワールが示唆する闇世界、過度なハレーションに目を閉じておとずれる漆黒、潔白・無感情な表通りと暗く穏やかな路地裏、コーヒーに垂らされたミルクの渦…etc
様々なモノクローム世界に感化された黒一色の脳内トレース・ドローイング。コラージュやカットアップの解釈で描かれた二諧調の世界がヘイズ・コードを潜り抜け暗喩するグレーゾーン”SUGGESTION”。　

　

 

DABSTER HP: http://dabstar-graphics.tumblr.com/

Instagram: https://www.instagram.com/dabstar.graphics

 

 

会期：2018年7月30日（月）～8月12日（日）　July 30th (mon) – August 12th (sun)

レセプション：8月4日（土）　18:00～　Reception on Aug. 4th, 6pm

　

営業時間

平日　weekday　13:00-19:00 （木曜 休廊Closed on Thursday）

土日　weekend　12:00-19:00

 

THE blank GALLERY　アクセス

東京都渋谷区神宮前３－２１－６　大崎ビル３F

http://www.the-blank-gallery.com/

 

 

DOTS COLLECTIVE ART SHOW

@ THE blank GALLERY, Tokyo

 

NOISEMAKERのAG、HIDEによるアートプロジェクト【DOTS COLLECTIVE】初のエキシビションを開催！

長年、バンドの活動とリンクしたマーチデザインやアート制作、ライブペイントなど、多岐に渡る活動を行い、音楽、デザイン、アート、すべてが点と点で結ばれることを願い命名されたDOTS COLLECTIVE。本展では、過去作品から新作までを多数展示、および販売も予定しています。

　

会期：2018年7月26日（木）～28日（土）

　

営業時間

26日（木）　13:00-19:00

27日（金）　13:00-19:00

28日（土）　12:00-19:00

 

DOTS COLLECTIVE

 

HP: https://www.dotscollective.net/

Twitter: https://twitter.com/DotsCollective

Instagram: https://www.instagram.com/dotscollective/

 

 

Group Exhibition “RAW and PRIMITIVE”

@ THE blank GALLERY, Tokyo

 

この度 THE blank GALLERY では、グループ展 “RAW and PRIMITIVE” を開催します。

本展では、「プリミティブな表現 （意：primitive = 原始の、太古の、初期の、根源の、未発達な、粗野な） 」をテーマとした、生命的・動物的なエネルギーが宿るストレートな表現から、パンクやダダイズム、ストリートアートにも通ずる荒々しくも生々しい表現まで、現代を生きる14名のアーティストを紹介します。

 

会期：2018年7月7日（土）～22日（日）　July 7 (sat) – 22 (sun)

初日17時よりオープニング　※初日は17時開場となります。

Doors open at 5pm on the 7^th for the opening reception.

 

営業時間

平日　　 weekday　13:00－19:00

土日祝　 weekend　12:00－19:00

休廊日　平日の月・木　Closed on Monday/Thursday

※16日（月・祝）は営業します。 Will open Monday, 16^th (holiday)

 

ARTISTS

■浅井文昭  Fumiaki Asai

  

プリミティブという言葉には衝動的にイメージを感じます。

僕がアートを始めたのも衝動的でした。あと作品のこだわりは色です。

使う色組み合わせなどにこだわり制作をしています。

HP： https://fumiaki-asai.jimdo.com/

Instagram： www.instagram.com/23aki/

 

■岩淵城太郎  Jotaro Iwabuchi

  

その日の天気や気温、流れてる音楽や前夜の酒の量や飼い猫の機嫌…そのすべてに影響されながら描いてます。自分の真ん中にあるのは、「特定のイメージ」じゃなく「描く」とゆう行為への欲。

HP： https://ekaki-1981.jimdo.com

 

■久保田寛子  Hiroko Kubota

  

ふと気がつくとオーウェルの1984年の世界に迷い込んだのかと

錯覚するような気持ちになることもあるときもある日常。

最近はそんな気持ちを絵にしてみようと四苦八苦しています。

HP：https://kuvotahiroko.jimdo.com

Instagram：https://www.instagram.com/hiroko_kubota_/

 

 

■ごとうみほ  Miho Goto

  

絵の具にはいつも素直でありたいと思っています。たとえ、もたついた筆さばきだとしてもそれもまた良し。あらゆる自分を受け入れ、認めてあげることを意識して制作しています。

Instagram：http://instagram.com/chobochobocorocoro

 

■篠原 敬典  Takanori Shinohara

  

ぼくとあなたには、共通の記憶がある。

原始の頃から積み重ねてきた生命の記憶のようなもの。

初めて見たはずの風景に感じる懐かしさや、いつもの日常に感じる新鮮な感情は、

おそらく個人的な体験に普遍的な記憶が重なる瞬間なのです。

そこから生まれる物語から、現代の神話を創造することがぼくのテーマです。

HP： http://inemuli.com

Twitter： https://twitter.com/tacanorium

Instagram：https://www.instagram.com/inemuli/

 

■武内信親  Nobuchika Takeuchi

 

スケートボードは様々な表現が可能な「自由」なカルチャーです。ある時、スケートボードの破片とキャンバスに塗りつけた絵具が酷似していることに気が付きました。それをヒントにスケートボードの破片で描く独自の手法を使い表現しています。

Instagram：https://www.instagram.com/nobuchika_takeuchi/

 

■寺坂泰則  Yasunori Terasaka

  

ほぼ毎日のようにB6サイズのコラージュを中心とした作品を制作しています。

その時々の感覚のままに雑誌を切り抜き、貼り付け、絵具を塗り込む、その作業を繰り返し、繰り返し、行う事でなにもなかった画面に意図しなかった図像が浮かび上がってくる感覚が楽しくて製作を続けています。今回の展示のテーマでもあるそんな「プリミティブ」な楽しみが少しでも伝われば良いなと思います。

Twitter：https://twitter.com/y_terasaka
Instagram： https://www.instagram.com/yasunori_terasaka/

 

■本柳礼文  Reimon Motoyanagi

  

 

作ったものを人前に出す、そのことが既に原始的だと捉えている。
はだかんぼうで、間抜けで、飾りようがなく、自分からは見えないシリアナから更に内臓を覗かれるようなものだからだ。
ならば、日々、心に何を食べさせてどんな栄養を摂っているのか。
技術や技法ではなく、それこそがスタイルであると私は信じている。

Instagram： https://www.instagram.com/abramusi/

 

■森大地  Daichi Mori

  

多くのものを受け取って、そこから枝分かれして感覚の違いが生まれてく事の中にプリミティブはあるんだろうと思います。
僕は、よろこびと悪ふざけ、あと懐かしさとかそんな気持ちが好きで、そんな気持ちを感じて欲しくて絵を描いています。
誰かの「楽しかったな」っていう柔らかい気持ちに触れたらいいなと思っています。

HP： https://doodleworks-by-mory.jimdo.com

 

■FUMIAKI MORITA (TARZANKICK!!!)

  

プリミティブとは、文明の対であり、自分にとっての未知への恐怖。だと思っている。

それは場所、意識が変われば当然立場は逆転する。

プリミティブであり未知への恐怖をどうラヴっていくかが自分であると思っています。

Instagram： https://www.instagram.com/tarzankick/

 

 

■Hell ふみお  Hell Fumio

 

思春期の表現と自動記述をコンセプトに悲劇的で喜劇的な作品を制作しています。その過程においてはプリミティブな感覚を重視しており意図や理性、作為、倫理を排除した純粋な思考を追求しています。本企画展を通じてだれかの心に少しでも触れることができたなら嬉しく思います。

Tumblr： https://bousan99.tumblr.com

Twitter：https://twitter.com/bous_an

 

 

■Moitan

 

言葉では到底現すことができない、感情、情熱、記憶。

止まらない衝動、溢れ出すエネルギーを

線に換え色にのせて、まっすぐそのまま吐き出す。

自由を感じ、自由に感じる。

HP：http://moitan.com/

Instagram：https://www.instagram.com/moitan_de_moimoi/

 

■SAWASASA

  

私は自分の目で視て感じた事を表現したいと思っています。作品を視て感じる事は人それぞれですが１つに囚われずあらゆるものを吸収し放出し[何か]を感じとってもらいたいです。

Instagram： https://www.instagram.com/sawasasa/

 

■TAKUMI

  

プリミティブの素朴さやシンプルな形状の連続性などからは、純粋な「ヒト」としての表現や潜在的で根源のようなものを感じることができるが、それらは深く掘り下げたゆえの簡潔さにも似ている。自身の作品にも同じような要素と内面性を表現し、人の内側に触れるようなものを制作したいと思っています。

Instagram： https://www.instagram.com/t.tunagary/

　

THE blank GALLERY　アクセス

東京都渋谷区神宮前３－２１－６　大崎ビル３F

http://www.the-blank-gallery.com/

 

 

Takuma Ishibe Solo Exhibition

石部 巧 個展 “PPCPP”

@ THE blank GALLERY, Tokyo

 

この度 THE blank GALLERY では、石部巧の個展 “PPCPP” を開催いたします。

石部巧は、シルクスクリーン技法を実験的に用い偶然的に発生したイメージを、コラージュの技法で再構築します。その過程では、作者本人もコントロールが出来ない方法（例えば、何も図像が製版されていないスクリーンを使い、インクを擦れさせる事で抽象的な「痕跡」のみが残る印刷方法など）や、偶然入手した印刷物を断片的に用いて、それらの素材を作者の意識下で「塗る、刷る、貼る」のプラスの行為と、「切る、剥がす」のマイナスの行為を繰り返す事により、必然的に「作品」へと発展させます。

当ギャラリーでは2年ぶり2度目の個展となる本展では、平面や立体作品を含む新作約50点を発表いたします。

 

作家ステートメント

今回の個展PPCPP(Paint:塗、Print:刷、Cut:切、Paste:貼、Peel off:剥)では風景プリント（ここでは便宜的にこう呼ぶ）を作品の軸に、たまたま友人からもらった設計図面や身近にある素材を使用し作品を制作した。
風景プリントとは自分が独自の技法で刷っているシルクスクリーンプリントのことで、一刷りごとに画面に違う風景が現れる。自分ではどんな風景がそこにあらわれるかほぼ予想がつかず、ほとんど自動手記のように刷られたものである。
ほとんど偶然刷られた風景、偶然集まってきた素材達を使って創られた作品は支持体の上で紆余曲折を経て、自分では予想がつかない必然性を帯びたものになる。
自分で制作した作品というよりは、そこに偶然的にあったものたちを媒介にして、むしろ最初から存在していたものを具現化させただけのような気もしている。
そんな偶然的な必然がおもしろくて今は作品を作っている。

  

会期：2018年6月22日（金）～7月4日（水）　June 22 (fri) – July 4 (wed)

オープニング：22日（金）　18:00－21:00　Opening reception: 22 (fri) 18:00-21:00

 

営業時間

平日　weekday　13:00-19:00 （木曜 休廊Closed on Thursday）

土日　weekend　12:00-19:00

　

石部 巧　　Takuma Ishibe

Instagram: https://www.instagram.com/2blks_takumaishibe/

 
東京下町生まれ。
14歳の時にNYのグラフィティカルチャーに衝撃を受け、そこから絵を描き始める。
24歳でNYへ渡り、バイクメッセンジャーをしながらアートスクールに通う。
2006年に帰国しペインティング、シルクスクリーンプリント、コラージュ作品の制作を中心に活動。
 
Born in Tokyo, Japan.
Inspired by a wide variety of sources ranging fromNew York graffiti culture to Japanese manga. Takuma Ishibe began painting at the age of 14. When he turned 24, he left Japan for New York City where he worked as a bike messenger during the day while attending the National Academy School of Art at night.
Now, back in Tokyo, he continues to produce art with a strong focus on painting, silkscreen printing ,collage.
 

■主な個展
2017 . 個展「ARCHIVES 1997-2017」@ sngk gallery・東京
2016 . 個展「塗刷切貼」 @ THE blank Gallery
2015 . 個展「塗刷切貼」 @ sngk gallery・東京
2014 . 石部巧「2blks Takuma Ishibe Exhibition」 @ block house・東京
2005 . 「TakumaIshibe solo exhibition」@ FACIAL INDEX NEW YORK ・ マンハッタン/ニューヨーク
 
■主なグループ展

2018 . 「PAPERWORKS」 @ THE blank Gallery・東京
2017 . ニコラバラッジョリとの二人展「Leap Before you Look」 @ GalleryAn Asukayama・東京
2003 . 「Asian Showcase of Art」@Polish & Slavic Center ・ ブルックリン/ニューヨーク
2002 . 「Diaspora,Difference,Division」@Broad way Gallery ・ マンハッタン/ニューヨーク
2002 . 「WTC:MONUMENT」参加 @SKY SCRAPER MUSEUM ・ マンハッタン/ニューヨーク
2001 . 「art show」@T.F. IN THE RUFF GALLEY ・ マンハッタン/ニューヨーク
 
■2blks(chappy x 石部巧 からなるユニット）としての展示

2014 . 2blks個展「BEYOND 2BLKS」 @ block house・東京
2013 . KENTA UEOKA×2blks Exhibition 「BUZZ」＠SPES LaB.・東京
2012 . 2blks「BEYOND 2BLKS」@sngk gallery・東京
2011 . 2blks個展 「BEYOND 2BLKS」 @ SunshineStudioCAFE・東京
2010 . 2blks個展 「BEYOND 2BLKS」 ＠EBISU NOS・東京
2010 . 2blks個展 「2枚展」 @ スプリングノート・東京

 

その他 2004年より壁画制作やライブペイントなど多数

 

Yoshie Kuroda Solo Exhibition

黒田恵枝 個展　“FANTASTIC GRAVE” 

@ THE blank GALLERY, Tokyo

 

この度THE blank GALLERYでは、黒田恵枝の個展 “FANTASTIC GRAVE” を開催します。

黒田恵枝は、使用されなくなった衣類を素材に、動物や人体のパーツなどを創作し、それらを繋ぎ合わせる事で空想の生き物を創り出します。役割を終えた後、本来なら廃棄される衣類には、黒田の手によって新たな「表情」や「形」が与えられます。彼らは、どこか哀愁漂う姿で佇み、愛くるしくも時に影のある表情を潜ませています。その姿は、個々の「存在」や「成り立ち」、互いへの「関係性」など、不確かな自身の所在に対し常に答えを求め続ける私たちの分身のようでもあります。

作家にとって当ギャラリーでは初の個展となる本展では、小立体のシリーズ「もけもけ」をはじめ、新作と旧作約40点を織り交ぜたインスタレーションを展示します。キュートでダーク、楽しくも寂しいファンタジックな世界をぜひお楽しみ下さい。

　

FANTASTIC GRAVE　Yoshie Kuroda

私にとって制作することは、「生きているものとそうでないものの間を行ったり来たりする、生きている限りつづく人形遊び」のようなものです。

使われなくなった衣類は、身につける人と日常を共にし、 身につける人と共にあらゆる出来事や思い出を経験し蓄積しています。それらはとても人の存在を強く宿しています。それら役目を終えたものが素材に還り、ある種のおまじないのようなひと針ひと針によって、再び生まれ変わっていく過程に関心があります。本来、縫い目には呪力が宿るとされたように、縫うという行為によって日々を生きる中での感覚をかたちにすること。それは私たち自身の存在を探ることでもあるのです。

今回の個展のタイトルにある「GRAVE」とは、命あるものの終着点であると同時にそれは新たな何かへのはじまりを意味します。そしてその何かはとても楽しいことであるかもしれないし、とても残酷なことであるかもしれない、それは誰にもわからないことです。しかしどこか歪で、不気味で可愛らしい生まれ変わり達は、いつも私達と一緒に存在しています。

 

　

会期：2018年6月5日（火）－20日（水）　June 5th – 20th

レセプション：6月9日（土）　18:00－20:00

　

営業時間

平日　weekday　13:00-19:00  （木曜 休廊 Closed on Thursday）

土日　weekend　12:00-19:00

　

黒田恵枝　Yoshie Kuroda

HP: http://kurodayoshiemokemo.wixsite.com/artwork

Instagram: https://www.instagram.com/kuroda_yoshie/

Twitter: https://twitter.com/kuroda_yoshie

 

1987 福岡県生まれ
2010 多摩美術大学美術学部情報デザイン学科情報芸術コース卒業

 

主な展示・受賞

2018
SICF18Winners Exhibition スパイラル 東京

 

2017
シブヤスタイル vol.11 西武渋谷店 東京
キサブロー 2nd コレクション「鯔背 -INASE-」へのアートワーク提供
グループ展「THE blank GALLERY Summer Group Show2017」THE blank GALLERY 東京 

SICF18 審査委員栗栖良依賞 受賞 スパイラルホール 東京

HAPTIC DESIGN AWARD 佳作受賞

2016
バンド モノクロパンダ全国流通アルバム『ノスタルジー』挿入歌『ツキノクニ』ミュージックビデオへのアートワーク提供
シブヤスタイル vol.10 西武渋谷店 東京
MONSTER Exhibition 2016 渋谷ヒカリエ 東京
グループ展「THE blank GALLERY Summer Group Show2016」THE blank GALLERY 東京

個展「もけもけもの」ギャラリー 403 東京

SICF17 スパイラルホール 東京

 

THE blank GALLERY　アクセス

東京都渋谷区神宮前３－２１－６　大崎ビル３F

http://www.the-blank-gallery.com/

Group Exhibition “EPIC PAINTERS Vol.4”

@ THE blank GALLERY, Tokyo

 

この度 THE blank GALLERY では、グループ展“EPIC PAINTERS Vol.4”を開催します。

3年ぶりの“EPIC PAINTERS”シリーズ第4弾となる本展では、抽象から人物、静物、風景、キャラクター物まで、ギャラリー独自の視点でセレクトされた若手ペインター11名によるペインティング作品を紹介します。また、本展に参加する全ての作家が、当ギャラリーでは初めての展示となります。

　

会期：2018年5月19日（土）－6月3日（日）　May 19th – June 3rd

初日17時よりオープニング（17時開場）  Opening at 17:00, May 19th

　

営業時間

平日 weekday　13:00－19:00　（木曜休廊  closed on Thursday）

土日 weekend　12:00－19:00

※最終日は18時まで  close at 18:00 on the last day

　

ARTISTS

■阿部くらら　Kurara Abe

 

HP: http://abekr1992.wixsite.com/port

 

■加賀谷真秀　Maho Kagaya

  

Instagram: https://www.instagram.com/mh_kgy/

Twitter: https://twitter.com/mh_kgy

 

■かこまき　Kakomaki

  

Tumblr: http://kakomaki.tumblr.com/

Instagram: https://www.instagram.com/kimakoka/

 

■島田萌　Moe Shimada

 

Tumblr: https://smd345m.tumblr.com/

 

■武井智子　Tomoko Takei

  

Tumblr: http://awai-123.tumblr.com/

Twitter: https://twitter.com/tmk___

Instagram: https://www.instagram.com/t.drawings___/

 

■仲川晃太　Kota Nakagawa

 

HP: https://koutanakagawa.jimdo.com/

Instagram: https://www.instagram.com/kota_nakagawa_/

 

■松永健志　Takeshi Matsunaga

  

Instagram: https://www.instagram.com/matsunagatakeshi85/

Facebook: https://www.facebook.com/matsunagatakeshi85

 

■ABEBE

  

Instagram: https://www.instagram.com/sake_ga_nomeru/

 

■Hokuto Ichibayashi

  

Tumblr: http://hoctory.tumblr.com/

Instagram: https://www.instagram.com/hokutoomuch/

 

■mym.

 

Twitter: https://twitter.com/m_y_m___

 

■Sablo Mikawa

  

Instagram: https://www.instagram.com/sablomikawa1987

　

THE blank GALLERY　アクセス

東京都渋谷区神宮前３－２１－６　大崎ビル３F

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Group Exhibition  “HANG TIME!”

@ THE blank GALLERY, Tokyo

 

GWに6周年を迎えるTHE blank GALLERYでは、グループ展”HANG TIME!”を開催します。

本展では、アーティストのRob Judgesがキュレーションを担当し、ペインティング、ドローイング、写真、イラストレーションなど幅広いジャンルと、多国籍な12人のアーティストによる共演となります。東京や国内のアートシーンに囚われず、各国各地を股にかけて培われた自由な表現を是非お楽しみ下さい。

The group exhibition “HANG TIME!” is curated by the artist Rob Judges, including wide variety of media such as painting, drawing, photograph, and illustration, by the 12 multinational artists.  Please enjoy the free atmosphere of their expression, cultivated not only in Tokyo or Japanese art scene but in the diverse culture and backgrounds.

 

April 27 (fri) – May 13 (sun), 2018

Opening Party: April 27, 18:00-21:00

(初日27日は18時開場　Doors open at 18:00 on the 27th)

　

Gellry Hours:

平日　　Weekdays　13:00-19:00

土日祝　Weekends, Holidays　12:00-19:00

会期中は水曜日休廊　Closed on Wednesday

 

ARTISTS:

■Ei Kaneko　http://eikaneko.com/

■Gui Martinez　http://guimartinez.com/

■KEEENUE　http://keeenue.com/

■Marie Watanabe　https://www.marie-illustration.com/

■Natale Adgnot　http://www.nataleadgnot.com/

■Nico Perez　http://www.pereznico.com/

■Rob Judges　http://www.therealrobjudges.com/

■Rokuhisa Chino　http://rokuhisachino.tumblr.com/

■Saka Matsushita　http://www.sakamatsushita.com/

■Sayori Wada　http://sayoriwada.com/

■Takahiko Yahagisawa　https://www.instagram.com/takahikoyanagisawa/

■Tymen Visser　http://tymenvisser.com/

　

THE blank GALLERY　アクセス

東京都渋谷区神宮前３－２１－６　大崎ビル３F

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タナカヤスオ×町山耕太郎　Yasuo Tanaka × Kotaro Machiyama

“OBSERVER BIAS” 

@ THE blank GALLERY, Tokyo

 

形が作り出す連想を切断しながらもまったく違った色面を作り出すタナカと町山による二人展 

 

この度THE blank GALLERYでは、タナカヤスオと町山耕太郎による二人展”OBSERVER BIAS”を開催いたします。

共に抽象的な画面構成を主とする両作家ですが、一言で「抽象絵画」と括る事への問いかけを共有しています。一方で、制作の上でのプロセスや、画面への向き合い方は大きく異なり、作品も対照的です。

主にモノクロの色彩で有機的な画面を創作するタナカヤスオは、極めて身体的にキャンバスと対峙し、絵具、キャンバス、作品そのものを「物質」として捉えています。自らの触覚を頼りに、絵具を「置く」行為や「削り取る」行為を繰り返す過程で、偶発的に立ち上るイメージに対して、それらを意識的に消し去るという連続した行為の末に残るのは、作者が物質と対峙した「痕跡」です。作者と作品の間には常に一定の「距離」、または「物質の介在」があり、作品が完成する事は、それ自体が他者として作者から独立することである、とタナカは言います。

一方、商業イラストレーションやデザインも生業とする町山耕太郎は、平面的な画面を理論的かつ秩序性を持って構成します。キャンバス内の限られた面積の中を、「線」と「形」で区切り、「色」で覆われた作品は、それら全ての要素が絶妙なバランスと緊張感を持って存在しています。そこには物質性や空間といった三次元的な要素は一切なく、制作のプロセスから完成形まで一貫し「平面」として完結しています。町山にとって、抽象的な画面は鑑賞者に疑問を投げかけ、思考を促し、わずかながらも「今」という状況から意識を移動させる、と言います。

「抽象絵画」を観る上では、ある意味では対象に「バイアス（偏り）をかける」事は避けられない、と両者は考えます。作者が意図しないものを、鑑賞者は見出します。それは決して間違いや誤解釈ではなく、お互いがそのバイアスを意識し、思考を巡らせる事こそが本質と言えます。両作家の「抽象」と「平面」に対する解釈を是非お楽しみ下さい。

 

会期：2018年4月13日（金）－25日（水）　April 13th (fri) – 25th (wed)

レセプション：14日（土）　18:00－20:00

　

営業時間

平日　weekdays　13:00－19:00  （木曜 休廊 Closed on Thursday）

土日　weekend　  12:00－19:00

 

タナカヤスオ  Yasuo Tanaka

1984年 愛知県生まれ 東京都在住
 

主な個展

2016年

・project N 64 タナカヤスオ東京オペラシティアートギャラリー/東京

・トーキョーワンダーウォール都庁東京都庁/東京

2015年

・タナカヤスオ展板室温泉大黒屋サロン/ 栃木

 

グループ展

2018年

・Observer Bias THE blank GALLERY／東京

2015年

・Frantic Underlines IID世田谷ものつくり学校／東京

・トーキョーワンダーウォール公募2015入選作品展東京都現代美術館／東京

・池袋アートギャザリング東京芸術劇場／東京

・ワンダーシード2015入選作品展覧会トーキョーワンダーサイト渋谷／東京

・群馬青年ビエンナーレ2015 群馬県立近代美術館／群馬

・第2回横浜アートコンペティション～Lifetime Happiness～象の鼻テラス／神奈川

2014年

・第3回あさごアートコンペティション優秀作品展あさご芸術の森美術館／兵庫

・第9回タグボートアワード入選者展Theatre CYBIRD／東京

・第9回大黒屋現代アート公募展板室温泉大黒屋サロン／栃木

2013年

・第22回ARTBOX大賞展受賞記念展世界堂本店展示場／東京

 

受賞歴他

2016年　第31回ホルベインスカラシップ奨学生

2015年　トーキョーワンダーウォール公募2015トーキョーワンダーウォール賞

2014年　第9回大黒屋現代アート公募展大賞

2012年　第22回ARTBOX大賞展準グランプリ

2011年　NEW YEAR VISUAL DESIGN COMPETITION 最優秀デザイン株式会社Flags

 

“No.105 Measurement” (2017)

oil on canvas

38×45.5cm

 

“No.106 Measurement” (2017)

oil on canvas

53×53cm

HP:  www.yasuo-tanaka.com

Instagram: www.instagram.com/yasuo_tanaka84

Twitter: https://twitter.com/YASUO_TANAKA_

 

町山耕太郎  Kotaro Machiyama

1980 年生まれ  東京都在住

 

展示 Exhibitions

2014

・ASYAAF 2014 ( ソウル, 韓国)

2011

・第6 回 大黒屋現代アート公募展( 栃木)

2010

・「CRESCEND」 Nroom artspace ( 東京)
・セツ・ギャラリー、個展 ( 東京)

2009

・ART&PHOTO BOOK EXHIBITION 新宿眼科画廊（東京）
・「第3 回VAAD ビジュアルアート大賞」受賞展 ビックアイ6F 市民ギャラリー（福島）
・GEISAI#12 ビックサイト（東京）　その他多数

　

受賞歴/ 掲載歴 Awards/Publications

2017

・Rise Art Prize, highly commended ( イギリス)
・雑誌「Pinzel」に特集記事掲載( 韓国)
・J-WAVE 発行フリーペーパー開局30 周年「J-WAVE TIME TABLE」グランプリ受賞

2015

・ARTslant, the 2nd, 3rd and 4th 2015 Showcase competition(abstract), selected ( アメリカ)

2014

・SAATCHI ART, Spotlight on Asia, Originals for $1000 and Under etc… ( アメリカ)
・「香港国際ポスタートリエンナーレ 2014」入選ポスターに作品提供

2012

・日本経済新聞朝刊(2012/9/22) しごと図鑑掲載

2011

・札幌ビエンナーレ・プレ企画 2011 プロポーザル国際コンペティション入選
・第6 回大黒屋現代アート公募展入選
・「Tokyo TDC 2011」入選ポスターに作品提供
・「Graphic Design in Japan 2011」入選ポスターに作品提供

2009

・「第3 回VAAD ビジュアルアート大賞」阿部真理子賞（審査員賞）受賞 その他多数

　

経歴 Educations

2011 セツ・モードセミナー卒業、研究科卒業

2004 東京造形大学デザイン学科染専攻卒業

　

 

Around/ まわる (2017)

97 x 130.3 x2.5 cm/ 38H x 51W x 1 in

Acrylics on canvas

 

Early time/ はやいじかん(2018)

130.3 x 97 x 2.5 cm/ 51H x 38W x 1 in

Acrylics on canvas

 

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THE blank GALLERY　アクセス

東京都渋谷区神宮前３－２１－６　大崎ビル３F

http://www.the-blank-gallery.com/

 

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販売に関するお問い合わせ: sales@the-blank-gallery.com

担当者: 佐藤

 

Yoshito Koyama Solo Exhibition “imya”

@ THE blank GALLERY 

 

この度THE blank GALLERYでは、小山義人の個展  “imya”  を開催します。

古いスナップ写真のような、どこか見覚えのある情景。しかしそれは、いつ、どこで、誰なのか、何をしているのか、特定されることを拒むように、ただ静かに鑑賞者の視線を跳ね返してきます。人は解らないものに触れた時、不安を覚えると同時に、解りたいとする好奇心も芽生え、目の前の事象に対して「名称」や「説明」を求めようとする、と小山は言います。「imya」という聞き慣れないワードが展覧会の「名称」としてただそこに存在し、その意味の説明を放棄することで、より想像力や好奇心を刺激するように、或いは、SNSに溢れる他人のイメージや匿名性が無責任な想像を誘発するように、解ろうとする、解ったつもりになる事は、安心感を求めようとする無意識な反応と言えるかも知れません。

当ギャラリーでは昨年に続き約一年ぶり、二度目の個展となる本展では、主に人物を中心とした新作を約30点発表します。新たに油彩を使うようになったことで色彩とタッチに深みと幅が広り、表現力がより豊かになった作品群をぜひお楽しみ下さい。

 

会期：2018年3月2日（金）～3月14日（水）  18日（日）まで延長！

March 2 (ｆri) – 14 (wed)　Extended to Mar. 18 (sun)

レセプション：3月3日（土）  18:00～20:00

　

営業時間

平日　weekdays　１３：００～１９：００  （木曜 休廊 Closed on Thursday）

土日　weekend　１２：００～１９：００

　

小山義人　Yoshito Koyama

HP: www.yoshito-koyama.net

 

1987年生まれ

セツ・モードセミナー美術科卒業

 

2017年　ペーターズギャラリーコンペ2017　鈴木成一賞

2012、2013年　Tokay Gecko Award　入選

2010、2012、2013　ワンダーシード入選

 

2018年　ペーターズギャラリーコンペ 受賞者展 (PATER’S Gallery, Tokyo)

2017年　個展 “paftarenie” (THE blank GALLERY, Tokyo)

2016年　the art fair +plus-ultra (Spiral Garden, Tokyo)

2016年　グループ展 “Summer Group Show” (THE blank GALLERY, Tokyo)

2014年　グループ展 “CRITICAL MASS Vol.3” (THE blank GALLERY, Tokyo)

 

THE blank GALLERY　アクセス

東京都渋谷区神宮前３－２１－６　大崎ビル３F

http://www.the-blank-gallery.com/